9月14日,江湖传奇剧《云雀叫天录》正式开播。该剧以清末民初为背景,取材于近代京剧名家谭鑫培生平,讲述18岁出科的孟金福从武丑到武生、再到老生,由前途渺茫的菊坛新人,一步步成长为蜚声京城的梨园名角。
谭鑫培曾主演中国首部电影《定军山》,《云雀叫天录》也是纪念中国电影诞生120周年之作。导演郑大圣、编剧王要此前代表作多在电影领域,主演张一山、谭卓、曹磊,六小龄童特别出演,这样的阵容称得上亮眼。 不过,阵容亮眼不等于题材破局。近年来国产剧中带戏曲元素的作品不少,人物唱两句、戏班当背景、头面服饰做点缀,都能营造出传统文化氛围。但真正把镜头对准戏曲行业,书写戏曲演员命运、剧团兴衰与时代变迁的作品仍然罕见。 戏曲题材创作难,首先难在专业门槛。 它不像一般年代剧,搭好场景、穿好服装即可。戏台身段、唱腔念白、锣鼓经、后台规矩、师徒关系等,样样都有讲究。导演、编剧、摄影要懂,演员更要学,实现起来难度都不小。 观众期待的不是披着戏曲皮的常规伦理戏,而是真正讲述这个特殊行业和从业者的故事。
其次难在市场。戏曲题材往往拍摄周期长,成本不低,回报却不确定。 这类作品剧情慢热、重人物、重时代,需要耐心铺陈,很难靠强情节迅速抓人。于是容易陷入“叫好不叫座”的困境。口碑有了,热度未必跟上;奖项有了,招商未必理想。资本自然谨慎,不愿轻易下注。 |
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